Antes tarde do que nunca

 Lembram-se das prometidas fotos analógicas? Então, depois de muito tempo, aqui as tenho! Comprei um scanner que possa digitalizar meus negativos, apesar da digitalização por aqui não ser cara. Mas é uma experiência única digitalizá-los por você. É poder escolher qual fotografia você quer, na resolução que deseja e dentre outras coisas.
 As fotografias apresentadas no post foram mais para o lado experimental. Várias duplas exposições de diferentes tentativas. O resultado foi ótimo! Tenho de admitir que não esperava que sairiam tão legais, pois usei uma câmera bem antiguinha que estava guardada aqui em casa há tempos: a Kodak KB10. Não estava acreditando que ela sequer funcionasse ou me surpreendesse. Algumas também foram com a fisheye one, as quais também ficaram muito bacanas! E todas estas fotos me fazem querer ainda mais continuar com a jornada analógica. <3.

new perspective

We've just become part of the sky

Sem título

13

Sem título

Last flowers

Espero que gostem! :)

Surrealismo Pop


 O surrealismo pop ou lowbrow é um termo usado para descrever um movimento underground, o qual surgiu na área de Los Angeles, Califórnia, no final do da década de 70. É um movimento artístico popular com grande difusão, com origens no underground, a música punk e outras subculturas da Califórnia. Apesar de muito intercambiáveis, muitos consideram o surrealismo pop distinto do lowbrow.


Surrealismo Pop
Mark Ryden, "The Grinder", oil on canvas, 2010.

Surrealismo Pop
Mark Ryden, "Grotto of the Old Mass", oil on canvas, 2008.
 O surrealismo pop dos anos 90 e as artes apresentadas aqui são um revival.  São a mistura das composições antigas, com a cultura atual, com uma grande pegada retrô. As obras geralmente são pinturas, mas também se encontram em brinquedos, arte digital e escultura.

Surrealismo Pop
Mark Ryden, "The Ecstacy of Cecelia", oil on canvas, 1998.


Surrealismo Pop
Scott Musgrove,“Now Comes the Mystery”, Oil on Canvas.


Surrealismo Pop
Rafael Silveira, "Mélodie et Harmonie" Óleo sobre tela.

Mais sobre em septimovicio.

Premiação VII FETAEPI

Chega ao fim mais uma edição do Festival de Teatro Amador Estudantil de Pinhais! O Festival se encerrou com a premiação ocorrida na noite desta quarta-feira dia 14/11, com troféus e comemorações diversas. No período da manhã, o espetáculo que encerrou as apresentações do festival foi  "A Vida de Chaplin", interpretada pelo grupo CADS Helen Keller - Teatro Mudo, que emocionou o público e surpreendeu com o elenco formado por crianças surdas.


 Diversos grupos tiveram a oportunidade de se destacar e mostrar o seu trabalho em quatro categorias diferenciadas. Na categoria Estudantil a Cia Teatral Maskararthe com o espetáculo "Dois Perdidos Numa Noite Suja" e o Grupo Teatral Medidas Extremas com o espetáculo "Mulheres Extremas", deixaram os jurados em um grande impasse, e dividiram a maioria dos prêmios.
 Na categoria Estudantil Infantil, o Grupo Destaque levou prêmios de melhor direção, sonoplastia, interpretação e iluminação com um espetáculo infantil feito de crianças para crianças, que conquistou toda a platéia e arrancou suspiros de quem pôde prestigiá-los. Na categoria Amador, a disputa foi acirrada entre Os Bufos, Cia Unção e Arte e [OBS]Cênicos.



Tive a honra de participar com três espetáculos na mostra Paralela, nos quais se apresentam os alunos das Oficinas de teatro ofertadas pelo Centro Cultural Wanda dos Santos Mallmann aos quais dou aula. Tribobó City levou o prêmio de Melhor Atriz Mirim com Suelly Karine e Melhor Ator Mirim com Hiago Carrano, e foi com O Palhacinho Triste e a Rosa que eu, e o diretor Eduardo Mehl conquistamos o troféu de Melhor Espetáculo!
O festival é realizado pela Secretaria Municipal de Cultura, Esporte e Lazer de Pinhais, e pelo Departamento de Cultura, e esta fora sua sétima edição.

Mais fotos do espetáculo lá no meu Facebook ;)

Love, M. Rondanini.

De Stijl


A arte será apenas um substituto enquanto a beleza da vida for precária. A arte desaparecerá em proporção , à medida que a vida ganhar equilíbrio.
Piet Mondrian, 1937.

Essa era a missão do De Stijl ou Neoplasticismo  ("O estilo", em neerlândes): criar uma arte nova e internacional, em um espírito de paz e harmonia. Iniciado primeiramente com a publicação da revista "De Stjil" em 1917, por Theo van Doesburg (1884-1931). Também estão inclusos Piet Mondrian (1872-1944), Bart van der Leck (1876-1958), Geoges Vantorgerloo (1886-1965), Vilmos Huszár (1884-1960), dentre outros.
  O recuro para alcançar o seu objetivo era a purificação da arte nas coisas que eram básicas. O uso de linhas horizontais e verticais, ângulos retos e áreas retangulares cores rebaixadas caracterizam o movimentos. Cores como vermelho, amarelo, azul, branco, preto e cinza fazem parte da composição.

De Stijl
Arithmetische Compositie, por Theo van Doesburg (1924).

O De Stijl possuía uma visão mística e espiritual sobre  o mundo. A harmonia era a ordem perfeita e universal, com a representação do espírito humano na arte simples, pura e abstrata.



Um grande exemplo da aplicação do neoplasticismo é a Casa Schröder, construída Utrecht em 1923-24. É universalmente considerada uma das primeiras construções modernas do mundo. O conceito da casa parte do volume único através de um cubo que sofre decomposição e fragmentação por meio de ângulos retos e das cores próprias do movimento. Muito encantador, não? :)

Red and Blue Chair, por Gerrit Rietveld (1917). 

Consumismo... fuja ou entregue-se!

Hey there, queridos leitores! Eu, como sempre, venho tirar a poeira que cobre meu nome como colaboradora, e dar o gostinho de um post descontraído, e NADA imparcial. Hoje, o papo é consumismo. Não necessariamente como costumam pintá-lo (tal qual faço usualmente...), mas mostrando que nem todo consumidor teve o cérebro torrado pelos comerciais em outdoors, tv, rádio ou qualquer outro veículo de comunicação.
 É fato que o consumismo tem sido disseminado cada vez mais, e à frente de qualquer zumbi, tem mantido consumidores mortos-vivos sempre aguardando por uma novidade, seja ela um novo corte de cabelo que vire febre tanto quanto a música de massa, ou uma roupa nova a vitrine. Porém, a moda tem se mostrado cada dia mais a favor do público Cult, tendo como foco fãs de filmes e música cult, pop ou underground.
Enfim, enquanto o início desse mês não chegava, eu já me encontrava eufórica prometendo cada centavinho do meu salário à sites de roupas e acessórios nerd/cult em geral. Encontrei sites que realmente me impressionaram com tamanha variedade de estampas e cores que definiam todo tipo de personalidade perdida que outrora estava escondida da sociedade, e hoje é possível vislumbrar em tão grande estilo. São camisetas, canecas, ecobags e até mesmo pen-drives que me encantaram! Let´s check it out!

Conto do Vigário

A começar pela vasta opção de camisetas do site Conto do Vigário. Extremamente cult, o site transparece seu interesse pela freguesia fã de filmes tais como Edukators (muito amor), Amelie Poulain, Psicose de Alfred Hitchcock, Laranja Mecânica, Clube da Luta, e raridades da contemporaneidade, tais como Little Miss Sunshine! 
Com um pouco mais de tempo para desbravar o site, você ainda encontra camisetas raríssimas de bandas e cantores que vão do ídolo pop David Bowie até os favoritos dos esquisistranhos (como eu), como Mutantes, Björk e Beirut.
Conto do Vigário
Não. As novidades não param por aí! Ecobags do Andy Warhol(com direito à famosa banana, capa do disco do lendário Velvet Underground), Frida Kahlo e Amelie Poulain fazem a cabeça de quem até ontem estava acostumado a trazer as compras do super mercado em sacolas plásticas ecologicamente incorretas!

Outra loja cult online que me chamou a atenção já possui certo renome em Curitiba por sua ousadia em estampas e tamanha criatividade! A Nonsense tem mais de 370 estampas diferentes para camisetas, com direito a frases descoladas, homenagens à ídolos pop tais como Michael Jackson ou Lady Gaga, rock desde nosso "maluco beleza" Raul Seixas à Edith Piaf, Björk, The Doors, Queen e Pearl Jam! Fimes como Amelie Poulain, Laranja Mecânica, O Iluminado (de Stanley Kubrick), Noiva Cadáver e a Fantástica Fábrica de Chocolates também fazem parte das estampas mais cobiçadas... Nas ecobags encontramos Edward Mãos de Tesoura, Bonequinha de Luxo, nossa linda Frida Kahlo, Ramones .... enfim! Tem para todos os gostos!

Loja Nerd
Para os nerds fãs de Star Wars que tem um vício incontrolável por café (ou achocolatado), podem juntar o útil ao agradável com as canequinhas do catálogo da Loja Nerd. São babies Stormtroopers, Darth Vaders e Boba Fetts fofíssimos! Além é claro, do setor de Toys e Colecionáveis no qual encontramos Donkey & Kong, Super Mario, Luigi e o Homem-Aranha!

E aos amantes de computadores e máquinas altamente  viciados em aparelhos tecnológicos,(já acostumados com HD´s externos), a Mimoco vem reacender o interesse pelo pen-drive. Elas é a principal responsável pelos pendrives divertidos, que vem no formato e design semelhante a personagens lendários do cinema e dos quadrinhos! Com uma imensa variedade de modelos, é possível escolhermos pen-drives de personagens da DC Comics, Star Wars, Hello Kit, Einstein e até mesmo do próprio Bruce Lee!

Mimoco

Bom caros leitores, acredito que por hoje é só! Consumam, mas com moderação! 

Love,
M. Rondanini.

Livros para amar

Não é novidade que eu amo coisas antigas. Com livros, não seria diferente. Apesar de ter lido muito livros técnicos sobre design, retiro sempre que posso um tempo para a literatura. É algo que sempre faz bem e encanta! E têm três livros que com espaço reservado no meu coração na minha estante:

Tom Sawyer Detetive (Mark Twain) me faz ter uma grande nostalgia. Eu o ganhei em 2004 na escola e naquele tempo não liguei muito para ele. Certo tempo depois eu o li novamente e me surpreendi!
Lançado primeiramente em 1896 nos Estados Unidos, retrata-se sobre Tom e seu amigo Huck em sua "febre de primavera". Aborrecidos, procuram por coisas novas e viajam para casa do tio de Tom, o Tio Silas. Viajam à casa de seu tio de barco e o clima é cheio de suspense pois eles têm um crime com roubo e assassinato em suas mãos! Tudo isso com aquele belo enredo de pequena cidade norte-americana do século XIX.

As aventuras de Sherlock Holmes (Arthur Conan Doyle) ainda é recente mas tomou meu coração. Publicado em 1892, é uma coletânea de dozes contos de nosso querido detetive! Como é uma coletânea, apenas resumirei sobre o primeiro conto que é Um escândalo na Boemia. Este é conhecido por ser o primeiro caso de Holmes que foi perdido para uma mulher! Trata-se do rei da Boemia que possuía um caso com Irene Adler e esta havia uma foto provando tal ocorrido. O rei estava prestes a se casar e com certeza a foto lhe comprometeria. Já podem imaginar o que há de vir, né?!

O apanhador no campo de centeio ou The catcher in the rye (1951). Ganhei essa preciosidade em um amigo secreto e acredito que foi a melhor coisa que poderia ser ganho. O livro foca em Holden, e foi revolucionário por tratar de temas adolescentes como angústia, confusão, linguagem e alienação. Holden tem dezessete anos e vem de uma família abastada de Nova York. O rapaz é problemática e já foi expulso de vários colégios. Com isso, briga com sua família e pensa nas diretrizes para o seu futuro. Não contarei mais do que isso para não estragar! ;p
Boa leitura!

Abraços,
Will.

Inspiração: Fotografias com Zenit

Recentemente comprei uma Zenit 12xp. Estou ansioso para usá-la, mas está no conserto pois o obturador emperrou há pouco tempo que chegou. Enquanto essa maravilha russa não volta, eu lhes mostro várias fotos tiradas com a Zenit, e prometo que farei um post com minhas futuras fotos, ok?

zenit experiment 1
zenit experiment 3
Zenit
Ótima câmera. Fica a dica e inspirem-se!

Decoração Art Nouveau

O Art Nouveau (do francês, "nova arte") foi um movimento surgido no final do século XIX, exclusivamente ligado ao design, ornamentação e arquitetura. Também foi conhecido como na França como Modern Style ou Art Nouveau; na Alemanha, como Jugendstil; na Itália; Stile Floreale ou Stile Liberty. Este estilo procurava preservar o contato com o artista e a natureza (e também tinha a proposta de que o estilo fosse um modo de vida). O interessante do estilo são suas formas orgânicas, sinuosas e formas derivadas de plantas!

A sinuosidade das formas arquitênicas do estilo francês Art Nouveau.




A arquitetura se inspirava em hipérboles e parábolas em janelas, arcos e portas. Molduras decorativas que "crescem" em forma de plantas também são características comuns.


Ornamentos e decorações inspiradas nas formas da natureza.


Também se tinha grande inspiração aplicada às vidrarias, cerâmicas, móveis e o joalheria.
 E para finalizar, as artes gráficas eram bidimensionais e aliadas ao uso da litografia para sua criação. Estas, eram direcionadas à produção de pôsteres, rótulos, revistas e outros. Destacam-se artistas como Alphonse Mucha, Henri de Toulouse-Latrec e  Théophile Steinlen.

Alphonse Mucha
Pôsteres de Alphonse Mucha


Pôsteres de Henri de Toulouse-Latrec e  Théophile Steinlen.

 Abraços,
Will.

Cat People (1942)


 O dia amanheceu chuvoso hoje. E para aproveitar, nada melhor que ficar assistindo filmes e séries, não é? Faz um bom tempo que eu assisti esse filme, e fiquei super animado após ter ido ao Dom Corleone Bar, aqui em Curitiba, porque lá tem vários pôsteres de filmes antigos e maneiros! Então decidi assisti-lo.


O filme é dirigido por Jacques Tourneur e retrata Irena Dubrovna (Simone Simon), uma bela jovem sérvia que se muda à Nova York para trabalhar como designer de moda e se casa com Oliver Reed (Ken Smith). Porém, Irena acredita ser descendente de uma raça de mulheres-felinas que se transformariam em feras quando excitadas. E a coisa piora quando ela passa a sentir ciúmes de sua amiga e do seu marido. Polêmica para a época!

O interessante do filme é que ele foi produzido com um baixo orçamento (tava fácil pra ninguém). E aí, como se tornou um clássico? Conseguiram unir um bom contraste de luz e sombra, jogo de câmera eficazes e o principal: terror psicológico! Isso aí! Em Cat People tudo é sugerido, e é isso que prende a atenção ao filme. Sem contar com os temas de repressão, simbolismo, sensualidade e uma visão sobre a sexualidade diferenciada. Um ótimo film noir!

O filme tem uma continuação com foco na vida de Oliver com sua filha e se chama "The curse of the Cat People" (Não vou falar muito pra não passar spoiler!) e também um remake de mesmo nome de 1982.

Se quiserem ler mais sobre, acessem: JapaGirl, Desconcertos e My one thousand movies.

Vídeos da Lomokino

Enquanto não termino meu rolo de filme para publicá-lo aqui, mostrarei alguns vídeos da fantástica e retrô Lomokino, da lomography,  conhecem? É a câmera de slow motion que faz até 50 segundos com um filme comum de 36 poses! Uma graça! Fora esse visual vintage lana del rey que a lomokino possui. Onde clico para tê-la agora? :3


The pin-up
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Esse é o vídeo que eu mais gosto! Cores fantásticas, vídeo animado e é claro, com uma pin-up!



An analogue afternoon
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Posso não gostar de praia, mas esse céu me fascinou! Pôr-do-sol maravilhoso!



Isto é tudo por hoje, pessoal! Se desejarem ver o post da Julie, do Lomogracinha sobre a Lomokino e sua experiência com a câmera, cliquem aqui.

Love Me Like a Sailor

Sabe quando você está super inspirado para desenhar? Então, assim estava eu ontem a noite! Fiz essa ilustração que eu gostei muito do resultado. Usei nanquim, giz de cera e lápis de cor (E ah, compasso também, porque não conseguiria fazer uma círculo circunferência tão bonita assim! haha). Não tirei fotos da ilustra sem pintar, mas o que importa é que vocês podem vê-la pronta:

É isso, espero que tenham gostado!

Un Chien Andalou (1928)


Já ouviram falar sobre Un chien andalou? É um curta de 1928, também considerado um marco para o cinema experimental e surrealista. Feito no ápice das vanguardas européias, por Luis Buñuel e Salvador Dalí!

O filme não possui uma ordem cronológica de sua narrativa, pois utiliza a lógica do sonho (Com conceitos da psicanálise de Freud).

Cena da qual se tem alusão à expressão francesa fourmis dans les paumes (formigas nas mãos),
que significa "um grande desejo de matar".

Com fotografia P&B e mudo, o filme é descrito como ícone do manifesto surrealista pela tentativa de quebra da linearidade e da lógica.


Colagens

Hey there! Trago-lhes a nova tag do blog: sketchbook! Pretendo mostrar aqui minhas produções no meu primeiro sketchbook e as inspirações para o processo de criação das mesmas. Então, vamos lá!
 Há tempos que eu estava com a vontade de fazer colagens. Então o primeiro passo a ser fazer era juntar o material para tal. Fiquei guardando recortes e encontrando outras coisas que me agradassem para que eu pudesse começar. E tudo sem pressa! E em um belo dia de domingo, sem nada pra fazer, eu decidi começar a jornada!

Blocos de Post-it, recortes retrô de revista, etiquetas, papéis e sketchbook (Corrupiola).

Falando melhor sobre o conceito, gostaria de fazer algo bem vintage! Acabei me inspirando na fotomontagem, uma técnica do movimento dadaísta dos anos 20.

Tem como não amar esse recorte de pin-up? Haha <3
E essa textura floral de uma etiqueta que eu encontrei? Posso falar que eu comprei a blusa só para que a etiqueta viesse junto!


E por fim, depois de uma tarde prazerosa produzindo a colagem, aqui está o resultado:


E aí, curtiram? Espero que sim! Aguardem porque terá muito mais! :)

500 Dias com Ela

Criaturinhas que acompanham o blog e adoram um cineminha em casa com namorado e afins, trago para vocês uma dica sensacional de um filme que assisti a um tempinho atrás: 500 Dias com Ela (500 days of Summer)! Um filme cativante onde o amor é tratado de forma bem sincera, e o roteiro final não é o esperado.


“O filme a seguir é uma história de ficção. Qualquer semelhança com pessoas vivas ou mortas é mera coincidência. Especialmente você Jenny Beckman. Vaca”.
Essa é a frase inicial do nosso filme de hoje.


Em uma atuação encantadora (Zooey Deschanel) como Summer é a garota perfeita para o então apaixonado Tom (Clark Greggque ) é um típico nerd que acredita que vai encontrar sua alma gêmea. Ele, claro, se apaixona por ela, mas a moça não quer compromisso sério porque simplesmente não acredita no amor, a ordem cronológica que o filme segue é extraordinária retratando os 500 dias que dura o relacionamento dos dois e de um modo cativante te faz querer estar no meio do filme para dar uns conselhos para o Tom ou uns tapas bem dados na Summer, a temática é aquela cotidiana dos filmes atuais um casal querendo fazer sexo sem compromisso(isso claro da parte da Summer), mas ao contrario do filme sexo sem compromisso( que na minha opinião foi uma me***, me deixando completamente desapontada com a Natalie Portman) 500 dias com ela faz essa temática toda virar algo criativo dando aos seu público uma experiência nova com o que o amor faz as pessoas .


Esse filme é digno de uma nota 10!